Ders Detayı

Ders Tanımı Ders Akışı Dersin Program Yeterliliklerine Katkısı Değerlendirme Sistemi AKTS İşyükü Dersin Detaylı Bilgileri Sayısal Veriler

Ders Tanımı

Ders	Kodu	Yarıyıl	T+U Saat	Kredi	AKTS
SANAT TARİHİ	RTS3173880	Güz Dönemi	3+0	3	5

Ders Programı

Ön Koşul Dersleri
Önerilen Seçmeli Dersler

Dersin Dili	Türkçe
Dersin Seviyesi	Lisans
Dersin Türü	Zorunlu
Dersin Koordinatörü	Dr.Öğr.Üye. Doğa ÇÖL
Dersi Verenler	Doç.Dr. Ebru Gamze IŞIKSAÇAN
Dersin Yardımcıları
Dersin Amacı	Bu ders, kültürel ve varoluşsal önemi üzerinden, görsel sanat eserlerini tarihsel dönemler içerisinde inceleyerek öğrencilerle birlikte bütüncül bir araştırma yapmayı amaçlamaktadır. Derste görsel sanatın tarihsel anlamda en kapsamlı temsillerinden olan resim üzerine odaklanılacaktır. Eserlerin kültürel bağlamları, tarih boyunca sanatın değişen ve evrimleşen edimsel ve işlevsel yönleri tartışılacaktır.
Dersin İçeriği	Bu ders; Sanat Tarihi Nasıl Bakar? Giotto ve XIV. Yüzyıl Eser, biçim, dönem. Gombrich'in "sanat yoktur, sanatçılar vardır" tezi. Bizans geleneğinden Giotto'nun mekânına. Siena ve Floransa.,Erken Rönesans I: Gerçekliğin Ele Geçirilmesi Brunelleschi ve doğrusal perspektif, Masaccio, Donatello, Van Eyck ve yağlıboya,Erken Rönesans II: Gelenek ve Yenilik Botticelli, Piero della Francesca, Mantegna, Medici himayesi, kuzeyde Van der Weyden ve Bosch,Yüksek Rönesans I: Leonardo ve Michelangelo Ulaşılan uyum, sfumato ve gözlem, Michelangelo'nun insan figürü, deha fikrinin doğuşu,Yüksek Rönesans II: Raffaello ve Venedik Raffaello'nun kompozisyon ve armoni ideali, Venedik'te ışık ve renk, Giorgione ve Tiziano,Kuzey Rönesans ve Maniyerizme Giriş Dürer ve baskı, Grünewald, Holbein, Bruegel, Reform'un imgeye etkisi. Son bölümde Parmigianino ve Tintoretto üzerinden Maniyerizme giriş.,Maniyerizm Karşılaştırmaları ve Ara Sınav Tekrarı (28 Ekim, telafi yapılabilir) Parmigianino, Bronzino, Tintoretto, El Greco. Yüksek Rönesans uyumunun çözülüşü.,Ara Sınav,Barok Sanatı I: Katolik Avrupa Caravaggio, Bernini, Rubens, Velázquez. Karşı-Reform'un görsel dili, tenebrizm.,Barok Sanatı II: Hollanda Altın Çağı Hals, Rembrandt, Vermeer. Piyasa için resim, natürmort ve manzara.,18. Yüzyıl: Rokoko ve Akıl Çağı Watteau, Fragonard, Hogarth, Gainsborough, Chardin. Akademi ve Aydınlanma.,Neoklasizm ve Romantizm David, Goya, Turner, Constable, Delacroix, Friedrich. Sanatçının akademiden kopuşu.,Realizm, Empresyonizm ve Post-Empresyonizm Courbet, Manet, Monet, Degas, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Seurat,Modernizm: Fovizm, Kübizm, Soyutlama, Dada ve Sürrealizm Matisse, Picasso, Kandinsky, Duchamp ve Dalí. Temsil, soyutlama, hazır nesne ve bilinçdışı.,Savaş Sonrası Sanat, Pop Art ve Genel Tekrar Pollock, Warhol, soyut dışavurumculuk, seri üretim ve kitle kültürü. Rönesans’tan modernizme eser karşılaştırmaları.,Genel Sınav; konularını içermektedir.

Dersin Öğrenme Kazanımları	Öğretim Yöntemleri	Ölçme Yöntemleri
Sanat tarihi ile ilgili temel kavramlarını ortaya koyar ve tartışır.	10, 16, 9	A, D, E
Görsel sanatların tarihsel gelişiminde, sanatlar arası etkileşimini bilir ve projelerde uygular.	10, 16, 9	A, D, E, G
Kuramsal ölçütlere göre sanat eserlerini tanımlar ve değerlendirir.	10, 16, 9	A, D, E
Tarihi süreç içinde değişen toplumsal, kültürel ve sosyal yapının sanat yapıtına etkisini bilir ve sanat yapıtları kendi dönemi içinde değerlendirir ve çözümler.	10, 16, 9	A, D, E
Sanat Tarihi disiplinin ilişkide olduğu bilim dallarını açıklar ve inceler.	10, 16, 9	A, D, E, G
Sanat olgusu ve malzemesinin tarihsel süreç içindeki değişim evrelerini açıklar ve tartışır.	10, 16, 9	A, D, E, G
Tarih öncesi dönemlerden itibaren çeşitli uygarlıkların sanat anlayışlarını karşılaştırmalı olarak analiz eder.	10, 16, 9	A, D, E, G
Dönemlerin temel özelliklerini tanımlayabilir ve dönemin sanat yapıtlarını çözümler ve ilişkilendirir.	10, 16, 9	A, D, E
Farklı uygarlıkların sanatını özellikleriyle tanımlar ve benzerlik ve farklılıklarıyla ayırt eder.	10, 16, 9	A
Sanat ve sanatlar arası ilişkiyi bilir ve disiplinlerarası ilişki kurar ve çıkarım yapar.	10, 16, 9	A, D
Dönemlerin sanat yapıtlarını doğru analiz eder, yorumlar ve değerlendirir.	10, 16, 9	A, D, E, G

Öğretim Yöntemleri:	10: Tartışma Yöntemi, 16: Soru - Cevap Tekniği , 9: Anlatım Yöntemi
Ölçme Yöntemleri:	A: Klasik Yazılı Sınav, D: Sözlü Sınav, E: Ödev, G: Kısa Sınav

Ders Akışı

Sıra	Konular	Ön Hazırlık
1	Sanat Tarihi Nasıl Bakar? Giotto ve XIV. Yüzyıl Eser, biçim, dönem. Gombrich'in "sanat yoktur, sanatçılar vardır" tezi. Bizans geleneğinden Giotto'nun mekânına. Siena ve Floransa.	Gombrich: Giriş, s. 15–37. Bölüm 10, Giotto, s. 201–205. Bölüm 11, s. 207–221. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Giriş, s. 1–14. Bölüm 14, s. 419–436.
2	Erken Rönesans I: Gerçekliğin Ele Geçirilmesi Brunelleschi ve doğrusal perspektif, Masaccio, Donatello, Van Eyck ve yağlıboya	Gombrich: Bölüm 12, s. 223–245. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 20, s. 574–579. Bölüm 21, s. 593–608, 615–618.
3	Erken Rönesans II: Gelenek ve Yenilik Botticelli, Piero della Francesca, Mantegna, Medici himayesi, kuzeyde Van der Weyden ve Bosch	Gombrich: Bölüm 13, s. 247–267. Bölüm 14, s. 269–285. Bosch için bölüm 17, s. 356–359. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 20, s. 579. Bölüm 21, s. 611–614, 627–633. Bölüm 23, s. 696–697.
4	Yüksek Rönesans I: Leonardo ve Michelangelo Ulaşılan uyum, sfumato ve gözlem, Michelangelo'nun insan figürü, deha fikrinin doğuşu	Gombrich: Bölüm 15, s. 287–315. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 22, s. 635–640, 644–653.
5	Yüksek Rönesans II: Raffaello ve Venedik Raffaello'nun kompozisyon ve armoni ideali, Venedik'te ışık ve renk, Giorgione ve Tiziano	Gombrich: Bölüm 15, Raffaello, s. 315–324. Bölüm 16, s. 325–339. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 22, s. 641–643, 660–665.
6	Kuzey Rönesans ve Maniyerizme Giriş Dürer ve baskı, Grünewald, Holbein, Bruegel, Reform'un imgeye etkisi. Son bölümde Parmigianino ve Tintoretto üzerinden Maniyerizme giriş.	Gombrich: Bölüm 17, s. 341–359. Bölüm 18, Holbein ve Bruegel, s. 374–385. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 23, s. 685–696, 702–703.
7	Maniyerizm Karşılaştırmaları ve Ara Sınav Tekrarı (28 Ekim, telafi yapılabilir) Parmigianino, Bronzino, Tintoretto, El Greco. Yüksek Rönesans uyumunun çözülüşü.	Gombrich: Bölüm 18, s. 361–373. Bu sayfalar 6. haftanın sonunda başlayan Maniyerizm tartışmasını tamamlamaktadır. s. 374–385 önceki haftanın tekrarıdır. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 22, s. 669–677. Bölüm 23, s. 707–709.
8	Ara Sınav	1–7. hafta konuları ve inceleme notlarının teslimi.
9	Barok Sanatı I: Katolik Avrupa Caravaggio, Bernini, Rubens, Velázquez. Karşı-Reform'un görsel dili, tenebrizm.	Gombrich: Bölüm 19, s. 387–411. Bernini için bölüm 21, s. 438–440. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 24, s. 711–717, 722–724, 733–735. Bölüm 25, s. 741–743.
10	Barok Sanatı II: Hollanda Altın Çağı Hals, Rembrandt, Vermeer. Piyasa için resim, natürmort ve manzara.	Gombrich: Bölüm 20, s. 413–433. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 25, s. 739–740, 747–755.
11	18. Yüzyıl: Rokoko ve Akıl Çağı Watteau, Fragonard, Hogarth, Gainsborough, Chardin. Akademi ve Aydınlanma.	Gombrich: Bölüm 21–22, s. 435–455, genel çerçeve. Bölüm 23, s. 457–473. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 25, Versailles, s. 759–761. Bölüm 26, s. 771–787.
12	Neoklasizm ve Romantizm David, Goya, Turner, Constable, Delacroix, Friedrich. Sanatçının akademiden kopuşu.	Gombrich: Bölüm 24, s. 475–497. Bölüm 25, s. 499–507. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 26, s. 790–793. Bölüm 27, s. 801–819.
13	Realizm, Empresyonizm ve Post-Empresyonizm Courbet, Manet, Monet, Degas, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Seurat	Gombrich: Bölüm 25, s. 508–534. Bölüm 26, s. 535–555. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 27, s. 823–825. Bölüm 28, s. 849–869.
14	Modernizm: Fovizm, Kübizm, Soyutlama, Dada ve Sürrealizm Matisse, Picasso, Kandinsky, Duchamp ve Dalí. Temsil, soyutlama, hazır nesne ve bilinçdışı.	Gombrich: Bölüm 27, s. 557–597. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 29, s. 887–898, 906–909, 917–919.
15	Savaş Sonrası Sanat, Pop Art ve Genel Tekrar Pollock, Warhol, soyut dışavurumculuk, seri üretim ve kitle kültürü. Rönesans’tan modernizme eser karşılaştırmaları.	Gombrich: Bölüm 28, s. 599–618. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 31, s. 974–978, Pop Art ve Warhol. s. 957–963, soyut dışavurumculuk.
16	Genel Sınav	9–15. hafta konuları ve inceleme notlarının teslimi.

Kaynak

Gombrich, E. H. (2020). Sanatın öyküsü (E. Erduran & Ö. Erduran, Çev., 12. basım). Remzi Kitabevi. Ders klasöründeki nüsha. Kleiner, F. S. (2020). Gardner’s Art through the Ages: A Global History (16. baskı). Cengage. Ders klasöründeki PDF’nin basılı sayfa düzeni kullanılacaktır. Gardner dersi tamamlayan okumadır. Türkçe olmayan kaynaklardan sınavda sorumlu değilsiniz.

Belting, H. (2011). Florence and Baghdad: Renaissance Art and Arab Science (D. L. Schneider, Çev.). Belknap Press of Harvard University Press. MEBİS’te paylaşılan İngilizce ileri okuma nüshası, zorunlu okuma değildir. Belting, H. Floransa ve Bağdat: Doğu'da ve Batı'da bakışın tarihi. Koç Üniversitesi Yayınları. İleri okuma. Arnheim, R. (2024). Sanat ve görsel algı. alBaraka Yayınları. İleri okuma.

Dersin Program Yeterliliklerine Katkısı

Dersin Program Yeterliliklerine Katkısı
No	Program Yeterliliği	Katkı Düzeyi
No	Program Yeterliliği	1	2	3	4	5
1	PY1. Radyo, Sinema ve Televizyon alanlarının temel kavramlarını, kuramlarını ve uygulamalarını bilir.
2	PY2. Radyo, Sinema ve Televizyonla ilgili olguları belirler ve farklı yöntemlerle çözümleyebilir.
3	PY3.Radyo ve Televizyon Stüdyoları teknik donanımı, proje üretimi ve yönetimi gerçekleştirebilir.
4	PY4. Alan bilgisini kullanarak yetkinliğini kullanabilir, iş yaşamında karşılaşılan sorunları belirleyerek çözüm önerileri sunabilir.
5	PY5. Kitle İletişim Araçları ve görsel medya sektörlerine yönelik sentez ve analizler gerçekleştirebilir.
6	PY6. Kamu ve özel sektör ihtiyaçları doğrultusunda iletişim planı önerebilir.
7	PY7.Alanı ile ilgili zorunlu durumlarda inisiyatif kullanarak risk yönetimi gerçekleştirebilir, çıkan sorunları çözümleyebilir.
8	PY8.Alanı ile ilgili proje önerebilir,hazırlayabilir, sektör yarışmalarına katılabilir.
9	PY9.Radyo Sinema Televizyon ve ilgili medya sektörlerine ilişkin bilimsel araştırmalar yazabilir,analizini yapabilir ve bilimsel yazıya dönüştürebilir.
10	PY10.Kitle iletişim araçları haberciliği, yayılımı ve proje üretiminde gerçeklik kurgulanmasını amaç edinir.
11	PY11.Alanı ile ilgili gelişim haber ve yenilikleri takip eder, yaşamboyu eğitim ve okuryazarlığı ilke edinir.
12	PY12. Alanının gereklerinden biri olan anadilini doğru ve etkili kullanır, İngilizce alan terminolojisini B1 seviyesinde okuyup anlayabilir.
13	PY13. Mesleğinin gerektirdiği sosyal etkinlikler düzenler ve uygular;
14	PY14. Mesleğini her koşulda, etik,insani ve vicdani değerler kapsamında sahiplenir, istismara olanak tanımaz.
15	PY15.Kitle İletişim Araçları çerçevesinde, kamu veya özel sektörde, radyo sinema veya televizyon medya gruplarında gerçekliği yansıtan görsel, işitsel ve yazılı haber veya diğer projelerle kitleleri bilgilendirir.

Değerlendirme Sistemi

Katkı Düzeyi	Mutlak Değerlendirme
Ara Sınavın Başarıya Oranı		40
Genel Sınavın Başarıya Oranı		60
Toplam		100

AKTS / İşyükü Tablosu
Etkinlik	Sayı	Süresi (Saat)	Toplam İş Yükü (Saat)
Ders Saati	14	3	42
Rehberli Problem Çözme	5	15	75
Problem Çözümü / Ödev / Proje / Rapor Tanzimi	4	2	8
Okul Dışı Diğer Faaliyetler	0	0	0
Proje Sunumu / Seminer	2	4	8
Kısa Sınav (QUİZ) ve Hazırlığı	0	0	0
Ara Sınav ve Hazırlığı	1	2	2
Genel Sınav ve Hazırlığı	1	3	3
Performans Görevi, Bakım Planı	0	0	0
Toplam İş Yükü (Saat)			138
*Dersin AKTS Kredisi = Toplam İş Yükü (Saat)/30=(138/30)**			5
Dersin AKTS Kredisi: *30 saatlik çalışma 1 AKTS kredisi sayılmaktadır.

Dersin Detaylı Bilgileri