Bu ders öğrencilerin çağdaş sanat galerilerine giderek çağdaş sanatı deneyimleyerek sanat eleştirisi, çağdaş plastik sanatlar, kavramsal sanat gibi konular hakkında temel bir altyapı inşa etmeyi hedefler.
Dersin İçeriği
Bu ders; Çağdaş sanat kavramı sunumu,Galeri ve müze seyahati 1,Galeri ve müze seyahati 2,Seminer 1,Galeri ve müze gezisi 3,Okuma ve sergi eleştirisi 1,Seminer 2,Galeri ve müze gezisi 4,Seminer 3,Okuma ve sergi eleştirisi 2,Seminer 4,Galeri ve müze gezisi 5,Okuma ve sergi eleştirisi 3,Öğrenci sunumları; konularını içermektedir.
Dersin Öğrenme Kazanımları
Öğretim Yöntemleri
Ölçme Yöntemleri
İstanbul içindeki galeri ve müzeleri ziyaret eder çağdaş sanatı deneyimler.
10, 16, 4, 9
E
Sanat eleştirisi, çağdaş plastik sanatlar, kavramsal sanat gibi konular hakkında açıklayıcı metin yazar.
16, 18, 4, 9
E
Deneyimlediği sanat eserlerini katmanlı bir şekilde okuyarak tasarım çalışmalarını zenginleştirir.
16, 18, 4, 9
E
Tasarım ve çağdaş sanat arasındaki ilişkiyi anlar ve bu iki disiplinin birbirini nasıl etkilediğini değerlendirir.
10, 16, 4, 9
E
Öğretim Yöntemleri:
10: Tartışma Yöntemi, 16: Soru - Cevap Tekniği , 18: Mikro Öğretim Tekniği , 4: Sorgulama Temelli Öğrenme Modeli, 9: Anlatım Yöntemi
Ölçme Yöntemleri:
E: Ödev
Ders Akışı
Sıra
Konular
Ön Hazırlık
1
Çağdaş sanat kavramı sunumu
2
Galeri ve müze seyahati 1
3
Galeri ve müze seyahati 2
4
Seminer 1
5
Galeri ve müze gezisi 3
6
Okuma ve sergi eleştirisi 1
7
Seminer 2
8
Galeri ve müze gezisi 4
9
Seminer 3
10
Okuma ve sergi eleştirisi 2
11
Seminer 4
12
Galeri ve müze gezisi 5
13
Okuma ve sergi eleştirisi 3
14
Öğrenci sunumları
Kaynak
Maurizio Lazzarato – Marcel Duchamp ve İşin Reddi
Emre Zeytinoğlu – Theodor Adorno’nun Sanat Tanımı ve Protesto
Walter Benjamin – Sanatta ve Edebiyatta Eleştiri: Alman Romantizminde Sanat Eleştirisi Kavramı
Michel Foucault – Bu Bir Pipo Değildir
K. Malcolm Richards – Yeni Bir Bakışla Derrida
Dersin Program Yeterliliklerine Katkısı
Dersin Program Yeterliliklerine Katkısı
No
Program Yeterliliği
Katkı Düzeyi
1
2
3
4
5
1
Eleştirel düşünce ve problem analizi ile farklı disiplinlerden beslenerek edindiği bilgileri özgün tasarıma dönüştürür.
X
2
Verili süreler içinde planlama ve yürütme gibi tüm tasarım süreçlerini yaratıcı çıktılarla sonuca ulaştırır.
3
Farklı nicel ve nitel araştırma yöntemleriyle elde ettiği kullanıcı ihtiyaçları gibi temel girdileri tüm tasarım süreçlerine aktarır.
4
Tasarım süreçleri boyunca ve sonuç aşamasında gerekli modelleme, görsel ve sözlü sunum tekniklerini kullanır
5
Birleşmiş Milletler Sürdürülebilir Kalkınma Hedefleri gibi evrensel, etik ve ekolojik kriterleri, tüm mesleki çalışma süreç ve yöntemlerinde kullanır.
6
Uluslararası gereklilikler içinde disiplinler arası ekip çalışması yürütür.
7
Tarihsel, sanatsal ve kültürel arka planıyla çağdaş tasarım kuram ve uygulama bilgilerini yorumlar.
X
8
Kurumsal ve girişim (start-up) ekosistemindeki finansal planlama, yatırım, analiz gibi özellikleriyle farklı iş modellerinin süreç ve işleyişlerini uygular.
X
9
Fikri ve sınai hakların elde edilmesi ve korunmasını sağlar.
X
10
Mesleki kanun ve yönetmelikleri izah eder.
X
11
Farklı endüstriyel sektörlerdeki malzeme ve üretim yöntemlerini kendi tasarım süreçlerinde uygular.
X
12
Tasarımın değişen sosyal, kültürel ve ekonomik boyutlarını yaşam boyu öğrenme düsturuyla takip eder.
X
13
Sürekli gelişen teknolojik araçları tasarım süreçlerinde etkin olarak kullanır.
14
Temel tasarım ve estetik ilkeleri doğrultusunda soyut kavramları iki ve üç boyutlu tasarım kompozisyonlarına dönüştürür.
15
Dersler bünyesinde geliştirdiği tasarım projelerini farklı sergileme yöntemlerini kullanarak toplumla paylaşır.
16
Zanaat, sanat ve tasarım birlikteliğinde ticari maksatlı ürün üretir.
Değerlendirme Sistemi
Katkı Düzeyi
Mutlak Değerlendirme
Ara Sınavın Başarıya Oranı
50
Genel Sınavın Başarıya Oranı
50
Toplam
100
AKTS / İşyükü Tablosu
Etkinlik
Sayı
Süresi (Saat)
Toplam İş Yükü (Saat)
Ders Saati
12
3
36
Rehberli Problem Çözme
0
0
0
Problem Çözümü / Ödev / Proje / Rapor Tanzimi
0
0
0
Okul Dışı Diğer Faaliyetler
8
3
24
Proje Sunumu / Seminer
3
2
6
Kısa Sınav (QUİZ) ve Hazırlığı
0
0
0
Ara Sınav ve Hazırlığı
1
4
4
Genel Sınav ve Hazırlığı
1
6
6
Performans Görevi, Bakım Planı
0
0
0
Toplam İş Yükü (Saat)
76
Dersin AKTS Kredisi = Toplam İş Yükü (Saat)/30*=(76/30)
3
Dersin AKTS Kredisi: *30 saatlik çalışma 1 AKTS kredisi sayılmaktadır.
Dersin Detaylı Bilgileri
Ders Tanımı
Ders
Kodu
Yarıyıl
T+U Saat
Kredi
AKTS
TASARIM VE ÇAĞDAŞ SANAT
EUT3113691
Güz Dönemi
2+1
2,5
3
Ders Programı
Ön Koşul Dersleri
Önerilen Seçmeli Dersler
Dersin Dili
Türkçe
Dersin Seviyesi
Lisans
Dersin Türü
Programa Bağlı Seçmeli
Dersin Koordinatörü
Dr.Öğr.Üye. Fahrettin Ersin ALACA
Dersi Verenler
Dersin Yardımcıları
Dersin Amacı
Bu ders öğrencilerin çağdaş sanat galerilerine giderek çağdaş sanatı deneyimleyerek sanat eleştirisi, çağdaş plastik sanatlar, kavramsal sanat gibi konular hakkında temel bir altyapı inşa etmeyi hedefler.
Dersin İçeriği
Bu ders; Çağdaş sanat kavramı sunumu,Galeri ve müze seyahati 1,Galeri ve müze seyahati 2,Seminer 1,Galeri ve müze gezisi 3,Okuma ve sergi eleştirisi 1,Seminer 2,Galeri ve müze gezisi 4,Seminer 3,Okuma ve sergi eleştirisi 2,Seminer 4,Galeri ve müze gezisi 5,Okuma ve sergi eleştirisi 3,Öğrenci sunumları; konularını içermektedir.
Dersin Öğrenme Kazanımları
Öğretim Yöntemleri
Ölçme Yöntemleri
İstanbul içindeki galeri ve müzeleri ziyaret eder çağdaş sanatı deneyimler.
10, 16, 4, 9
E
Sanat eleştirisi, çağdaş plastik sanatlar, kavramsal sanat gibi konular hakkında açıklayıcı metin yazar.
16, 18, 4, 9
E
Deneyimlediği sanat eserlerini katmanlı bir şekilde okuyarak tasarım çalışmalarını zenginleştirir.
16, 18, 4, 9
E
Tasarım ve çağdaş sanat arasındaki ilişkiyi anlar ve bu iki disiplinin birbirini nasıl etkilediğini değerlendirir.
10, 16, 4, 9
E
Öğretim Yöntemleri:
10: Tartışma Yöntemi, 16: Soru - Cevap Tekniği , 18: Mikro Öğretim Tekniği , 4: Sorgulama Temelli Öğrenme Modeli, 9: Anlatım Yöntemi
Ölçme Yöntemleri:
E: Ödev
Ders Akışı
Sıra
Konular
Ön Hazırlık
1
Çağdaş sanat kavramı sunumu
2
Galeri ve müze seyahati 1
3
Galeri ve müze seyahati 2
4
Seminer 1
5
Galeri ve müze gezisi 3
6
Okuma ve sergi eleştirisi 1
7
Seminer 2
8
Galeri ve müze gezisi 4
9
Seminer 3
10
Okuma ve sergi eleştirisi 2
11
Seminer 4
12
Galeri ve müze gezisi 5
13
Okuma ve sergi eleştirisi 3
14
Öğrenci sunumları
Kaynak
Maurizio Lazzarato – Marcel Duchamp ve İşin Reddi
Emre Zeytinoğlu – Theodor Adorno’nun Sanat Tanımı ve Protesto
Walter Benjamin – Sanatta ve Edebiyatta Eleştiri: Alman Romantizminde Sanat Eleştirisi Kavramı
Michel Foucault – Bu Bir Pipo Değildir
K. Malcolm Richards – Yeni Bir Bakışla Derrida
Dersin Program Yeterliliklerine Katkısı
Dersin Program Yeterliliklerine Katkısı
No
Program Yeterliliği
Katkı Düzeyi
1
2
3
4
5
1
Eleştirel düşünce ve problem analizi ile farklı disiplinlerden beslenerek edindiği bilgileri özgün tasarıma dönüştürür.
X
2
Verili süreler içinde planlama ve yürütme gibi tüm tasarım süreçlerini yaratıcı çıktılarla sonuca ulaştırır.
3
Farklı nicel ve nitel araştırma yöntemleriyle elde ettiği kullanıcı ihtiyaçları gibi temel girdileri tüm tasarım süreçlerine aktarır.
4
Tasarım süreçleri boyunca ve sonuç aşamasında gerekli modelleme, görsel ve sözlü sunum tekniklerini kullanır
5
Birleşmiş Milletler Sürdürülebilir Kalkınma Hedefleri gibi evrensel, etik ve ekolojik kriterleri, tüm mesleki çalışma süreç ve yöntemlerinde kullanır.
6
Uluslararası gereklilikler içinde disiplinler arası ekip çalışması yürütür.
7
Tarihsel, sanatsal ve kültürel arka planıyla çağdaş tasarım kuram ve uygulama bilgilerini yorumlar.
X
8
Kurumsal ve girişim (start-up) ekosistemindeki finansal planlama, yatırım, analiz gibi özellikleriyle farklı iş modellerinin süreç ve işleyişlerini uygular.
X
9
Fikri ve sınai hakların elde edilmesi ve korunmasını sağlar.
X
10
Mesleki kanun ve yönetmelikleri izah eder.
X
11
Farklı endüstriyel sektörlerdeki malzeme ve üretim yöntemlerini kendi tasarım süreçlerinde uygular.
X
12
Tasarımın değişen sosyal, kültürel ve ekonomik boyutlarını yaşam boyu öğrenme düsturuyla takip eder.
X
13
Sürekli gelişen teknolojik araçları tasarım süreçlerinde etkin olarak kullanır.
14
Temel tasarım ve estetik ilkeleri doğrultusunda soyut kavramları iki ve üç boyutlu tasarım kompozisyonlarına dönüştürür.
15
Dersler bünyesinde geliştirdiği tasarım projelerini farklı sergileme yöntemlerini kullanarak toplumla paylaşır.
16
Zanaat, sanat ve tasarım birlikteliğinde ticari maksatlı ürün üretir.