Ders Detayı
Ders Detayı
Ders Tanımı
| Ders | Kodu | Yarıyıl | T+U Saat | Kredi | AKTS |
|---|---|---|---|---|---|
| SANAT TARİHİ | MGS2173880 | Güz Dönemi | 3+0 | 3 | 5 |
| Ders Programı | Çarşamba 12:00-12:45 Çarşamba 12:45-13:30 Çarşamba 13:30-14:15 |
| Ön Koşul Dersleri | |
| Önerilen Seçmeli Dersler |
| Dersin Dili | Türkçe |
| Dersin Seviyesi | Lisans |
| Dersin Türü | Zorunlu |
| Dersin Koordinatörü | Dr.Öğr.Üye. Doğa ÇÖL |
| Dersi Verenler | Dr.Öğr.Üye. Doğa ÇÖL |
| Dersin Yardımcıları | |
| Dersin Amacı | Bu ders, kültürel ve varoluşsal önemi üzerinden, görsel sanat eserlerini tarihsel dönemler içerisinde inceleyerek öğrencilerle birlikte bütüncül bir araştırma yapmayı amaçlamaktadır. Derste görsel sanatın tarihsel anlamda en kapsamlı temsillerinden olan resim üzerine odaklanılacaktır. Eserlerin kültürel bağlamları, tarih boyunca sanatın değişen ve evrimleşen edimsel ve işlevsel yönleri tartışılacaktır. |
| Dersin İçeriği | Bu ders; Sanat Tarihi Nasıl Bakar? Giotto ve XIV. Yüzyıl Eser, biçim, dönem. Gombrich'in "sanat yoktur, sanatçılar vardır" tezi. Bizans geleneğinden Giotto'nun mekânına. Siena ve Floransa.,Erken Rönesans I: Gerçekliğin Ele Geçirilmesi Brunelleschi ve doğrusal perspektif, Masaccio, Donatello, Van Eyck ve yağlıboya,Erken Rönesans II: Gelenek ve Yenilik Botticelli, Piero della Francesca, Mantegna, Medici himayesi, kuzeyde Van der Weyden ve Bosch,Yüksek Rönesans I: Leonardo ve Michelangelo Ulaşılan uyum, sfumato ve gözlem, Michelangelo'nun insan figürü, deha fikrinin doğuşu,Yüksek Rönesans II: Raffaello ve Venedik Raffaello'nun kompozisyon ve armoni ideali, Venedik'te ışık ve renk, Giorgione ve Tiziano,Kuzey Rönesans ve Maniyerizme Giriş Dürer ve baskı, Grünewald, Holbein, Bruegel, Reform'un imgeye etkisi. Son bölümde Parmigianino ve Tintoretto üzerinden Maniyerizme giriş.,Maniyerizm Karşılaştırmaları ve Ara Sınav Tekrarı (28 Ekim, telafi yapılabilir) Parmigianino, Bronzino, Tintoretto, El Greco. Yüksek Rönesans uyumunun çözülüşü.,Ara Sınav,Barok Sanatı I: Katolik Avrupa Caravaggio, Bernini, Rubens, Velázquez. Karşı-Reform'un görsel dili, tenebrizm.,Barok Sanatı II: Hollanda Altın Çağı Hals, Rembrandt, Vermeer. Piyasa için resim, natürmort ve manzara.,18. Yüzyıl: Rokoko ve Akıl Çağı Watteau, Fragonard, Hogarth, Gainsborough, Chardin. Akademi ve Aydınlanma.,Neoklasizm ve Romantizm David, Goya, Turner, Constable, Delacroix, Friedrich. Sanatçının akademiden kopuşu.,Realizm, Empresyonizm ve Post-Empresyonizm Courbet, Manet, Monet, Degas, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Seurat,Modernizm: Fovizm, Kübizm, Soyutlama, Dada ve Sürrealizm Matisse, Picasso, Kandinsky, Duchamp ve Dalí. Temsil, soyutlama, hazır nesne ve bilinçdışı.,Savaş Sonrası Sanat, Pop Art ve Genel Tekrar Pollock, Warhol, soyut dışavurumculuk, seri üretim ve kitle kültürü. Rönesans’tan modernizme eser karşılaştırmaları.,Genel Sınav; konularını içermektedir. |
| Dersin Öğrenme Kazanımları | Öğretim Yöntemleri | Ölçme Yöntemleri |
| Sanat tarihi ile ilgili temel kavramlarını ortaya koyar ve tartışır. | 10, 16, 9 | A, D, E |
| Görsel sanatların tarihsel gelişiminde, sanatlar arası etkileşimini bilir ve projelerde uygular. | 10, 16, 9 | A, D, E, G |
| Kuramsal ölçütlere göre sanat eserlerini tanımlar ve değerlendirir. | 10, 16, 9 | A, D, E |
| Tarihi süreç içinde değişen toplumsal, kültürel ve sosyal yapının sanat yapıtına etkisini bilir ve sanat yapıtları kendi dönemi içinde değerlendirir ve çözümler. | 10, 16, 9 | A, D, E |
| Sanat Tarihi disiplinin ilişkide olduğu bilim dallarını açıklar ve inceler. | 10, 16, 9 | A, D, E, G |
| Sanat olgusu ve malzemesinin tarihsel süreç içindeki değişim evrelerini açıklar ve tartışır. | 10, 16, 9 | A, D, E, G |
| Tarih öncesi dönemlerden itibaren çeşitli uygarlıkların sanat anlayışlarını karşılaştırmalı olarak analiz eder. | 10, 16, 9 | A, D, E, G |
| Dönemlerin temel özelliklerini tanımlayabilir ve dönemin sanat yapıtlarını çözümler ve ilişkilendirir. | 10, 16, 9 | A, D, E |
| Farklı uygarlıkların sanatını özellikleriyle tanımlar ve benzerlik ve farklılıklarıyla ayırt eder. | 10, 16, 9 | A |
| Sanat ve sanatlar arası ilişkiyi bilir ve disiplinlerarası ilişki kurar ve çıkarım yapar. | 10, 16, 9 | A, D |
| Dönemlerin sanat yapıtlarını doğru analiz eder, yorumlar ve değerlendirir. | 10, 16, 9 | A, D, E, G |
| Öğretim Yöntemleri: | 10: Tartışma Yöntemi, 16: Soru - Cevap Tekniği , 9: Anlatım Yöntemi |
| Ölçme Yöntemleri: | A: Klasik Yazılı Sınav, D: Sözlü Sınav, E: Ödev, G: Kısa Sınav |
Ders Akışı
| Sıra | Konular | Ön Hazırlık |
|---|---|---|
| 1 | Sanat Tarihi Nasıl Bakar? Giotto ve XIV. Yüzyıl Eser, biçim, dönem. Gombrich'in "sanat yoktur, sanatçılar vardır" tezi. Bizans geleneğinden Giotto'nun mekânına. Siena ve Floransa. | Gombrich: Giriş, s. 15–37. Bölüm 10, Giotto, s. 201–205. Bölüm 11, s. 207–221. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Giriş, s. 1–14. Bölüm 14, s. 419–436. |
| 2 | Erken Rönesans I: Gerçekliğin Ele Geçirilmesi Brunelleschi ve doğrusal perspektif, Masaccio, Donatello, Van Eyck ve yağlıboya | Gombrich: Bölüm 12, s. 223–245. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 20, s. 574–579. Bölüm 21, s. 593–608, 615–618. |
| 3 | Erken Rönesans II: Gelenek ve Yenilik Botticelli, Piero della Francesca, Mantegna, Medici himayesi, kuzeyde Van der Weyden ve Bosch | Gombrich: Bölüm 13, s. 247–267. Bölüm 14, s. 269–285. Bosch için bölüm 17, s. 356–359. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 20, s. 579. Bölüm 21, s. 611–614, 627–633. Bölüm 23, s. 696–697. |
| 4 | Yüksek Rönesans I: Leonardo ve Michelangelo Ulaşılan uyum, sfumato ve gözlem, Michelangelo'nun insan figürü, deha fikrinin doğuşu | Gombrich: Bölüm 15, s. 287–315. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 22, s. 635–640, 644–653. |
| 5 | Yüksek Rönesans II: Raffaello ve Venedik Raffaello'nun kompozisyon ve armoni ideali, Venedik'te ışık ve renk, Giorgione ve Tiziano | Gombrich: Bölüm 15, Raffaello, s. 315–324. Bölüm 16, s. 325–339. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 22, s. 641–643, 660–665. |
| 6 | Kuzey Rönesans ve Maniyerizme Giriş Dürer ve baskı, Grünewald, Holbein, Bruegel, Reform'un imgeye etkisi. Son bölümde Parmigianino ve Tintoretto üzerinden Maniyerizme giriş. | Gombrich: Bölüm 17, s. 341–359. Bölüm 18, Holbein ve Bruegel, s. 374–385. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 23, s. 685–696, 702–703. |
| 7 | Maniyerizm Karşılaştırmaları ve Ara Sınav Tekrarı (28 Ekim, telafi yapılabilir) Parmigianino, Bronzino, Tintoretto, El Greco. Yüksek Rönesans uyumunun çözülüşü. | Gombrich: Bölüm 18, s. 361–373. Bu sayfalar 6. haftanın sonunda başlayan Maniyerizm tartışmasını tamamlamaktadır. s. 374–385 önceki haftanın tekrarıdır. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 22, s. 669–677. Bölüm 23, s. 707–709. |
| 8 | Ara Sınav | 1–7. hafta konuları ve inceleme notlarının teslimi. |
| 9 | Barok Sanatı I: Katolik Avrupa Caravaggio, Bernini, Rubens, Velázquez. Karşı-Reform'un görsel dili, tenebrizm. | Gombrich: Bölüm 19, s. 387–411. Bernini için bölüm 21, s. 438–440. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 24, s. 711–717, 722–724, 733–735. Bölüm 25, s. 741–743. |
| 10 | Barok Sanatı II: Hollanda Altın Çağı Hals, Rembrandt, Vermeer. Piyasa için resim, natürmort ve manzara. | Gombrich: Bölüm 20, s. 413–433. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 25, s. 739–740, 747–755. |
| 11 | 18. Yüzyıl: Rokoko ve Akıl Çağı Watteau, Fragonard, Hogarth, Gainsborough, Chardin. Akademi ve Aydınlanma. | Gombrich: Bölüm 21–22, s. 435–455, genel çerçeve. Bölüm 23, s. 457–473. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 25, Versailles, s. 759–761. Bölüm 26, s. 771–787. |
| 12 | Neoklasizm ve Romantizm David, Goya, Turner, Constable, Delacroix, Friedrich. Sanatçının akademiden kopuşu. | Gombrich: Bölüm 24, s. 475–497. Bölüm 25, s. 499–507. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 26, s. 790–793. Bölüm 27, s. 801–819. |
| 13 | Realizm, Empresyonizm ve Post-Empresyonizm Courbet, Manet, Monet, Degas, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Seurat | Gombrich: Bölüm 25, s. 508–534. Bölüm 26, s. 535–555. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 27, s. 823–825. Bölüm 28, s. 849–869. |
| 14 | Modernizm: Fovizm, Kübizm, Soyutlama, Dada ve Sürrealizm Matisse, Picasso, Kandinsky, Duchamp ve Dalí. Temsil, soyutlama, hazır nesne ve bilinçdışı. | Gombrich: Bölüm 27, s. 557–597. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 29, s. 887–898, 906–909, 917–919. |
| 15 | Savaş Sonrası Sanat, Pop Art ve Genel Tekrar Pollock, Warhol, soyut dışavurumculuk, seri üretim ve kitle kültürü. Rönesans’tan modernizme eser karşılaştırmaları. | Gombrich: Bölüm 28, s. 599–618. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 31, s. 974–978, Pop Art ve Warhol. s. 957–963, soyut dışavurumculuk. |
| 16 | Genel Sınav | 9–15. hafta konuları ve inceleme notlarının teslimi. |
| Kaynak |
| Gombrich, E. H. (2020). Sanatın öyküsü (E. Erduran & Ö. Erduran, Çev., 12. basım). Remzi Kitabevi. Ders klasöründeki nüsha. Kleiner, F. S. (2020). Gardner’s Art through the Ages: A Global History (16. baskı). Cengage. Ders klasöründeki PDF’nin basılı sayfa düzeni kullanılacaktır. Gardner dersi tamamlayan okumadır. Türkçe olmayan kaynaklardan sınavda sorumlu değilsiniz. |
| Belting, H. (2011). Florence and Baghdad: Renaissance Art and Arab Science (D. L. Schneider, Çev.). Belknap Press of Harvard University Press. MEBİS’te paylaşılan İngilizce ileri okuma nüshası, zorunlu okuma değildir. Belting, H. Floransa ve Bağdat: Doğu'da ve Batı'da bakışın tarihi. Koç Üniversitesi Yayınları. İleri okuma. Arnheim, R. (2024). Sanat ve görsel algı. alBaraka Yayınları. İleri okuma. |
Dersin Program Yeterliliklerine Katkısı
| Dersin Program Yeterliliklerine Katkısı | |||||||
| No | Program Yeterliliği | Katkı Düzeyi | |||||
| 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | |||
| 1 | Medya ve Görsel Sanatlar disiplinlerinin temel kavramlarını bilir. | X | |||||
| 2 | Medya ve Görsel Sanatlar disiplinlerinin temel kuramlarını bilir. | X | |||||
| 3 | Medya ve Görsel Sanatlarda gerekli olan bilgisayar programlarını ve çoklu medya tekniklerini bilir. | ||||||
| 4 | Medya ve Görsel Sanatlarda gerekli olan estetik kuralları bilir. | ||||||
| 5 | Mesleki ve bilimsel çalışmalarda ulusal ve uluslararası etik kodlara bağlı kalacak şekilde hareket eder. | ||||||
| 6 | Kültürlerin sembol sistemlerini anlar. | ||||||
| 7 | Medya ve Görsel Sanatlar ile ilgili olguları boyutlarıyla analiz eder. | ||||||
| 8 | Kurumların/kişilerin ihtiyaçları doğrultusunda görsel tasarım sürecini planlar. | ||||||
| 9 | Kurumların/kişilerin ihtiyaçları doğrultusunda görsel iletişim sürecini gerçekleştirir. | ||||||
| 10 | Medya ve Görsel Sanatlar uygulamaları için gereken araç, yöntem ve teknikleri kullanır. | ||||||
| 11 | Gerçek, 2 Boyutlu ve 3 Boyutlu görüntü üretme, işleme ve değerlendirme becerisine sahiptir. | ||||||
| 12 | Yeni medya ortamlarında görsel tasarım tekniklerini uygular. | ||||||
| 13 | Tasarım konusunda estetik farkındalığa ve kavrayışa sahiptir. | ||||||
| 14 | Mesleğini “İş Sağlığı ve Güvenliği” kurallarını göz önünde bulundurarak gerçekleştirir. | ||||||
| 15 | Medya ve Görsel Sanatlar ile ilgili projelerde sorumluluk alarak ortaya çıkan sorunları çözer. | ||||||
| 16 | Medya ve Görsel Sanatlar disiplinlerine ve alt disiplinlerine ait kuramsal ve olgusal sorunları bilimsel yöntemlerle yayına dönüştürebilir. | ||||||
| 17 | Medya ve Görsel Sanatlar alanındaki gelişmeleri düzenli olarak takip ederek çalışmalarında etkin şekilde kullanır. | ||||||
| 18 | Türkçeyi bilimsel ve mesleki çalışmalarda akıcı ve doğru bir biçimde kullanır. | ||||||
| 19 | En az bir yabancı dili B1 seviyesinde okuyup anlayabilir. | ||||||
| 20 | Sosyal sorumluluk projeleri planlayarak görev alır. | ||||||
| 21 | Yapay zekayı (yapay öğrenme/makine öğrenimi) yaratım sürecine dahil eder. | ||||||
Değerlendirme Sistemi
| Katkı Düzeyi | Mutlak Değerlendirme | |
| Ara Sınavın Başarıya Oranı | 40 | |
| Genel Sınavın Başarıya Oranı | 60 | |
| Toplam | 100 | |
| AKTS / İşyükü Tablosu | ||||||
| Etkinlik | Sayı | Süresi (Saat) | Toplam İş Yükü (Saat) | |||
| Ders Saati | 14 | 3 | 42 | |||
| Rehberli Problem Çözme | 5 | 15 | 75 | |||
| Problem Çözümü / Ödev / Proje / Rapor Tanzimi | 4 | 2 | 8 | |||
| Okul Dışı Diğer Faaliyetler | 0 | 0 | 0 | |||
| Proje Sunumu / Seminer | 2 | 4 | 8 | |||
| Kısa Sınav (QUİZ) ve Hazırlığı | 0 | 0 | 0 | |||
| Ara Sınav ve Hazırlığı | 1 | 2 | 2 | |||
| Genel Sınav ve Hazırlığı | 1 | 3 | 3 | |||
| Performans Görevi, Bakım Planı | 0 | 0 | 0 | |||
| Toplam İş Yükü (Saat) | 138 | |||||
| Dersin AKTS Kredisi = Toplam İş Yükü (Saat)/30*=(138/30) | 5 | |||||
| Dersin AKTS Kredisi: *30 saatlik çalışma 1 AKTS kredisi sayılmaktadır. | ||||||
Dersin Detaylı Bilgileri
Ders Tanımı
| Ders | Kodu | Yarıyıl | T+U Saat | Kredi | AKTS |
|---|---|---|---|---|---|
| SANAT TARİHİ | MGS2173880 | Güz Dönemi | 3+0 | 3 | 5 |
| Ders Programı | Çarşamba 12:00-12:45 Çarşamba 12:45-13:30 Çarşamba 13:30-14:15 |
| Ön Koşul Dersleri | |
| Önerilen Seçmeli Dersler |
| Dersin Dili | Türkçe |
| Dersin Seviyesi | Lisans |
| Dersin Türü | Zorunlu |
| Dersin Koordinatörü | Dr.Öğr.Üye. Doğa ÇÖL |
| Dersi Verenler | Dr.Öğr.Üye. Doğa ÇÖL |
| Dersin Yardımcıları | |
| Dersin Amacı | Bu ders, kültürel ve varoluşsal önemi üzerinden, görsel sanat eserlerini tarihsel dönemler içerisinde inceleyerek öğrencilerle birlikte bütüncül bir araştırma yapmayı amaçlamaktadır. Derste görsel sanatın tarihsel anlamda en kapsamlı temsillerinden olan resim üzerine odaklanılacaktır. Eserlerin kültürel bağlamları, tarih boyunca sanatın değişen ve evrimleşen edimsel ve işlevsel yönleri tartışılacaktır. |
| Dersin İçeriği | Bu ders; Sanat Tarihi Nasıl Bakar? Giotto ve XIV. Yüzyıl Eser, biçim, dönem. Gombrich'in "sanat yoktur, sanatçılar vardır" tezi. Bizans geleneğinden Giotto'nun mekânına. Siena ve Floransa.,Erken Rönesans I: Gerçekliğin Ele Geçirilmesi Brunelleschi ve doğrusal perspektif, Masaccio, Donatello, Van Eyck ve yağlıboya,Erken Rönesans II: Gelenek ve Yenilik Botticelli, Piero della Francesca, Mantegna, Medici himayesi, kuzeyde Van der Weyden ve Bosch,Yüksek Rönesans I: Leonardo ve Michelangelo Ulaşılan uyum, sfumato ve gözlem, Michelangelo'nun insan figürü, deha fikrinin doğuşu,Yüksek Rönesans II: Raffaello ve Venedik Raffaello'nun kompozisyon ve armoni ideali, Venedik'te ışık ve renk, Giorgione ve Tiziano,Kuzey Rönesans ve Maniyerizme Giriş Dürer ve baskı, Grünewald, Holbein, Bruegel, Reform'un imgeye etkisi. Son bölümde Parmigianino ve Tintoretto üzerinden Maniyerizme giriş.,Maniyerizm Karşılaştırmaları ve Ara Sınav Tekrarı (28 Ekim, telafi yapılabilir) Parmigianino, Bronzino, Tintoretto, El Greco. Yüksek Rönesans uyumunun çözülüşü.,Ara Sınav,Barok Sanatı I: Katolik Avrupa Caravaggio, Bernini, Rubens, Velázquez. Karşı-Reform'un görsel dili, tenebrizm.,Barok Sanatı II: Hollanda Altın Çağı Hals, Rembrandt, Vermeer. Piyasa için resim, natürmort ve manzara.,18. Yüzyıl: Rokoko ve Akıl Çağı Watteau, Fragonard, Hogarth, Gainsborough, Chardin. Akademi ve Aydınlanma.,Neoklasizm ve Romantizm David, Goya, Turner, Constable, Delacroix, Friedrich. Sanatçının akademiden kopuşu.,Realizm, Empresyonizm ve Post-Empresyonizm Courbet, Manet, Monet, Degas, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Seurat,Modernizm: Fovizm, Kübizm, Soyutlama, Dada ve Sürrealizm Matisse, Picasso, Kandinsky, Duchamp ve Dalí. Temsil, soyutlama, hazır nesne ve bilinçdışı.,Savaş Sonrası Sanat, Pop Art ve Genel Tekrar Pollock, Warhol, soyut dışavurumculuk, seri üretim ve kitle kültürü. Rönesans’tan modernizme eser karşılaştırmaları.,Genel Sınav; konularını içermektedir. |
| Dersin Öğrenme Kazanımları | Öğretim Yöntemleri | Ölçme Yöntemleri |
| Sanat tarihi ile ilgili temel kavramlarını ortaya koyar ve tartışır. | 10, 16, 9 | A, D, E |
| Görsel sanatların tarihsel gelişiminde, sanatlar arası etkileşimini bilir ve projelerde uygular. | 10, 16, 9 | A, D, E, G |
| Kuramsal ölçütlere göre sanat eserlerini tanımlar ve değerlendirir. | 10, 16, 9 | A, D, E |
| Tarihi süreç içinde değişen toplumsal, kültürel ve sosyal yapının sanat yapıtına etkisini bilir ve sanat yapıtları kendi dönemi içinde değerlendirir ve çözümler. | 10, 16, 9 | A, D, E |
| Sanat Tarihi disiplinin ilişkide olduğu bilim dallarını açıklar ve inceler. | 10, 16, 9 | A, D, E, G |
| Sanat olgusu ve malzemesinin tarihsel süreç içindeki değişim evrelerini açıklar ve tartışır. | 10, 16, 9 | A, D, E, G |
| Tarih öncesi dönemlerden itibaren çeşitli uygarlıkların sanat anlayışlarını karşılaştırmalı olarak analiz eder. | 10, 16, 9 | A, D, E, G |
| Dönemlerin temel özelliklerini tanımlayabilir ve dönemin sanat yapıtlarını çözümler ve ilişkilendirir. | 10, 16, 9 | A, D, E |
| Farklı uygarlıkların sanatını özellikleriyle tanımlar ve benzerlik ve farklılıklarıyla ayırt eder. | 10, 16, 9 | A |
| Sanat ve sanatlar arası ilişkiyi bilir ve disiplinlerarası ilişki kurar ve çıkarım yapar. | 10, 16, 9 | A, D |
| Dönemlerin sanat yapıtlarını doğru analiz eder, yorumlar ve değerlendirir. | 10, 16, 9 | A, D, E, G |
| Öğretim Yöntemleri: | 10: Tartışma Yöntemi, 16: Soru - Cevap Tekniği , 9: Anlatım Yöntemi |
| Ölçme Yöntemleri: | A: Klasik Yazılı Sınav, D: Sözlü Sınav, E: Ödev, G: Kısa Sınav |
Ders Akışı
| Sıra | Konular | Ön Hazırlık |
|---|---|---|
| 1 | Sanat Tarihi Nasıl Bakar? Giotto ve XIV. Yüzyıl Eser, biçim, dönem. Gombrich'in "sanat yoktur, sanatçılar vardır" tezi. Bizans geleneğinden Giotto'nun mekânına. Siena ve Floransa. | Gombrich: Giriş, s. 15–37. Bölüm 10, Giotto, s. 201–205. Bölüm 11, s. 207–221. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Giriş, s. 1–14. Bölüm 14, s. 419–436. |
| 2 | Erken Rönesans I: Gerçekliğin Ele Geçirilmesi Brunelleschi ve doğrusal perspektif, Masaccio, Donatello, Van Eyck ve yağlıboya | Gombrich: Bölüm 12, s. 223–245. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 20, s. 574–579. Bölüm 21, s. 593–608, 615–618. |
| 3 | Erken Rönesans II: Gelenek ve Yenilik Botticelli, Piero della Francesca, Mantegna, Medici himayesi, kuzeyde Van der Weyden ve Bosch | Gombrich: Bölüm 13, s. 247–267. Bölüm 14, s. 269–285. Bosch için bölüm 17, s. 356–359. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 20, s. 579. Bölüm 21, s. 611–614, 627–633. Bölüm 23, s. 696–697. |
| 4 | Yüksek Rönesans I: Leonardo ve Michelangelo Ulaşılan uyum, sfumato ve gözlem, Michelangelo'nun insan figürü, deha fikrinin doğuşu | Gombrich: Bölüm 15, s. 287–315. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 22, s. 635–640, 644–653. |
| 5 | Yüksek Rönesans II: Raffaello ve Venedik Raffaello'nun kompozisyon ve armoni ideali, Venedik'te ışık ve renk, Giorgione ve Tiziano | Gombrich: Bölüm 15, Raffaello, s. 315–324. Bölüm 16, s. 325–339. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 22, s. 641–643, 660–665. |
| 6 | Kuzey Rönesans ve Maniyerizme Giriş Dürer ve baskı, Grünewald, Holbein, Bruegel, Reform'un imgeye etkisi. Son bölümde Parmigianino ve Tintoretto üzerinden Maniyerizme giriş. | Gombrich: Bölüm 17, s. 341–359. Bölüm 18, Holbein ve Bruegel, s. 374–385. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 23, s. 685–696, 702–703. |
| 7 | Maniyerizm Karşılaştırmaları ve Ara Sınav Tekrarı (28 Ekim, telafi yapılabilir) Parmigianino, Bronzino, Tintoretto, El Greco. Yüksek Rönesans uyumunun çözülüşü. | Gombrich: Bölüm 18, s. 361–373. Bu sayfalar 6. haftanın sonunda başlayan Maniyerizm tartışmasını tamamlamaktadır. s. 374–385 önceki haftanın tekrarıdır. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 22, s. 669–677. Bölüm 23, s. 707–709. |
| 8 | Ara Sınav | 1–7. hafta konuları ve inceleme notlarının teslimi. |
| 9 | Barok Sanatı I: Katolik Avrupa Caravaggio, Bernini, Rubens, Velázquez. Karşı-Reform'un görsel dili, tenebrizm. | Gombrich: Bölüm 19, s. 387–411. Bernini için bölüm 21, s. 438–440. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 24, s. 711–717, 722–724, 733–735. Bölüm 25, s. 741–743. |
| 10 | Barok Sanatı II: Hollanda Altın Çağı Hals, Rembrandt, Vermeer. Piyasa için resim, natürmort ve manzara. | Gombrich: Bölüm 20, s. 413–433. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 25, s. 739–740, 747–755. |
| 11 | 18. Yüzyıl: Rokoko ve Akıl Çağı Watteau, Fragonard, Hogarth, Gainsborough, Chardin. Akademi ve Aydınlanma. | Gombrich: Bölüm 21–22, s. 435–455, genel çerçeve. Bölüm 23, s. 457–473. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 25, Versailles, s. 759–761. Bölüm 26, s. 771–787. |
| 12 | Neoklasizm ve Romantizm David, Goya, Turner, Constable, Delacroix, Friedrich. Sanatçının akademiden kopuşu. | Gombrich: Bölüm 24, s. 475–497. Bölüm 25, s. 499–507. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 26, s. 790–793. Bölüm 27, s. 801–819. |
| 13 | Realizm, Empresyonizm ve Post-Empresyonizm Courbet, Manet, Monet, Degas, Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Seurat | Gombrich: Bölüm 25, s. 508–534. Bölüm 26, s. 535–555. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 27, s. 823–825. Bölüm 28, s. 849–869. |
| 14 | Modernizm: Fovizm, Kübizm, Soyutlama, Dada ve Sürrealizm Matisse, Picasso, Kandinsky, Duchamp ve Dalí. Temsil, soyutlama, hazır nesne ve bilinçdışı. | Gombrich: Bölüm 27, s. 557–597. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 29, s. 887–898, 906–909, 917–919. |
| 15 | Savaş Sonrası Sanat, Pop Art ve Genel Tekrar Pollock, Warhol, soyut dışavurumculuk, seri üretim ve kitle kültürü. Rönesans’tan modernizme eser karşılaştırmaları. | Gombrich: Bölüm 28, s. 599–618. Gardner (dersi tamamlayan okuma): Bölüm 31, s. 974–978, Pop Art ve Warhol. s. 957–963, soyut dışavurumculuk. |
| 16 | Genel Sınav | 9–15. hafta konuları ve inceleme notlarının teslimi. |
| Kaynak |
| Gombrich, E. H. (2020). Sanatın öyküsü (E. Erduran & Ö. Erduran, Çev., 12. basım). Remzi Kitabevi. Ders klasöründeki nüsha. Kleiner, F. S. (2020). Gardner’s Art through the Ages: A Global History (16. baskı). Cengage. Ders klasöründeki PDF’nin basılı sayfa düzeni kullanılacaktır. Gardner dersi tamamlayan okumadır. Türkçe olmayan kaynaklardan sınavda sorumlu değilsiniz. |
| Belting, H. (2011). Florence and Baghdad: Renaissance Art and Arab Science (D. L. Schneider, Çev.). Belknap Press of Harvard University Press. MEBİS’te paylaşılan İngilizce ileri okuma nüshası, zorunlu okuma değildir. Belting, H. Floransa ve Bağdat: Doğu'da ve Batı'da bakışın tarihi. Koç Üniversitesi Yayınları. İleri okuma. Arnheim, R. (2024). Sanat ve görsel algı. alBaraka Yayınları. İleri okuma. |
Dersin Program Yeterliliklerine Katkısı
| Dersin Program Yeterliliklerine Katkısı | |||||||
| No | Program Yeterliliği | Katkı Düzeyi | |||||
| 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | |||
| 1 | Medya ve Görsel Sanatlar disiplinlerinin temel kavramlarını bilir. | X | |||||
| 2 | Medya ve Görsel Sanatlar disiplinlerinin temel kuramlarını bilir. | X | |||||
| 3 | Medya ve Görsel Sanatlarda gerekli olan bilgisayar programlarını ve çoklu medya tekniklerini bilir. | ||||||
| 4 | Medya ve Görsel Sanatlarda gerekli olan estetik kuralları bilir. | ||||||
| 5 | Mesleki ve bilimsel çalışmalarda ulusal ve uluslararası etik kodlara bağlı kalacak şekilde hareket eder. | ||||||
| 6 | Kültürlerin sembol sistemlerini anlar. | ||||||
| 7 | Medya ve Görsel Sanatlar ile ilgili olguları boyutlarıyla analiz eder. | ||||||
| 8 | Kurumların/kişilerin ihtiyaçları doğrultusunda görsel tasarım sürecini planlar. | ||||||
| 9 | Kurumların/kişilerin ihtiyaçları doğrultusunda görsel iletişim sürecini gerçekleştirir. | ||||||
| 10 | Medya ve Görsel Sanatlar uygulamaları için gereken araç, yöntem ve teknikleri kullanır. | ||||||
| 11 | Gerçek, 2 Boyutlu ve 3 Boyutlu görüntü üretme, işleme ve değerlendirme becerisine sahiptir. | ||||||
| 12 | Yeni medya ortamlarında görsel tasarım tekniklerini uygular. | ||||||
| 13 | Tasarım konusunda estetik farkındalığa ve kavrayışa sahiptir. | ||||||
| 14 | Mesleğini “İş Sağlığı ve Güvenliği” kurallarını göz önünde bulundurarak gerçekleştirir. | ||||||
| 15 | Medya ve Görsel Sanatlar ile ilgili projelerde sorumluluk alarak ortaya çıkan sorunları çözer. | ||||||
| 16 | Medya ve Görsel Sanatlar disiplinlerine ve alt disiplinlerine ait kuramsal ve olgusal sorunları bilimsel yöntemlerle yayına dönüştürebilir. | ||||||
| 17 | Medya ve Görsel Sanatlar alanındaki gelişmeleri düzenli olarak takip ederek çalışmalarında etkin şekilde kullanır. | ||||||
| 18 | Türkçeyi bilimsel ve mesleki çalışmalarda akıcı ve doğru bir biçimde kullanır. | ||||||
| 19 | En az bir yabancı dili B1 seviyesinde okuyup anlayabilir. | ||||||
| 20 | Sosyal sorumluluk projeleri planlayarak görev alır. | ||||||
| 21 | Yapay zekayı (yapay öğrenme/makine öğrenimi) yaratım sürecine dahil eder. | ||||||
Değerlendirme Sistemi
| Katkı Düzeyi | Mutlak Değerlendirme | |
| Ara Sınavın Başarıya Oranı | 40 | |
| Genel Sınavın Başarıya Oranı | 60 | |
| Toplam | 100 | |